Ha mort Jane Goodall

La dona que va canviar la nostra comprensió dels ximpanzés i de nosaltres mateixos.

Jane Goodall, la reconeguda primatòloga i conservacionista britànica el treball de la qual amb els ximpanzés a Tanzània va transformar la nostra comprensió dels animals i de nosaltres, va morir dimecres 1d’octubre als 91 anys a Califòrnia.

Els descobriments com a etòloga de la Dra. Goodall van revolucionar la ciència i fou una defensora incansable de la protecció i la restauració del nostre món natural”, va informar l’Institut Jane Goodall.

Goodall va desafiar les normes científiques tradicionals al submergirse al món dels ximpanzès que va observar i prendre mesures com donar-los nombres en el lloc d’identificar-los per números.

Quan va arribar al Parque Nacional Gombe Stream, a Tanzània, només tenia 26 anys i no tenia formació científica. No obstant això, aconseguí guanyar-se la confiança dels primats, el que va donar lloc a importants descobriments.

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Adeu a Claudia Cardinale

El passat 23 de setembre ens va deixar Claudia Cardinale als 87 anys, una artista de cinema que va ser tot un símbol entre els anys 60-90. Dirigida pels grans Visconti, Fellini, Zefrelli, Leone… entre tants. Sempre va adoptar posicions polítiques marcades per idees progressistes i d’esquerra. Lluità sovint per causes lligades amb els drets de les dones i dels homosexuals, també va fer contribucions a moltes causes humanitàries.

Claudia Cardinale fou filla d’un enginyer italià instal·lat a Tunis. El francès era la seva llengua materna, i encara que sempre tingué la nacionalitat italiana, no va dominar veritablement l’italià fins que fou adulta. A causa del seu accent francès quan parlava italià, l’actriu va ser sistemàticament doblada a les seves pel·lícules fins a Vuit i mig. En la versió italiana original de la pel·lícula Il gattopardo, és doblada per Solveyg D’Assunta. En el rodatge Cardinale parlava francès en les escenes amb Delon, anglès amb Lancaster i italià per tot arreu.

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Tornem al teatre: ISIDORO

Ara ja us podem enviar els detalls de l’obra que us proposem per l’octubre de 2025

🗓️ Dimecres 22 d’octubre
20hores
🎭 ISIDORO
🪶 Autoria i adaptació: Enrico Ianniello (a partir de la seva novel·la La vita prodigiosa di Isidoro Sifflotin) i Pau Miró
©️Traducció al català: Xavi Valls Guinovart 
🎯Direcció: Pau Miró
🎭 Repartiment: Enrico Ianniello
📍 Teatre Akadèmia (zona Francesc Macià-Barcelona)

💰El preu de l’entrada és de 16€
A partir d’avui i fins el 12/10 pots fer el pagament de les localitats que has reservat a través del Bizum 679 554 693 (Marta Parera).

Si vols reservar ja les entrades completa aquest formulari.

Si aquest sistema de pagament no et va bé contacta a través de garbells@cal.cat i concretem com fer -ho.


ℹ️ https://teatreakademia.cat/espectacle/isidoro/

Si vols contactar amb nosaltres pots enviar un correu a garbells@cal.cat

Recorda que pots fer extensiu aquest missatge a familiars i amics.

Cordialment

Violant Martí i Marta Parera
Voluntàries de Garbells de llengua

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Tornem al teatre: temporada 2025-26

Tornem al Teatre amb Garbells de llengua

De moment us avancem les propostes que estem tancant amb les sales de teatre:

🗓️ Dimecres 22 d’octubre 2025
20hores
🎭 ISIDORO
🪶 Autoria i adaptació: Enrico Ianniello (a partir de la seva novel·la La vita prodigiosa di Isidoro Sifflotin) i Pau Miró
©️Traducció al català: Xavi Valls Guinovart 
🎯Direcció: Pau Miró
🎭 Repartiment: Enrico Ianniello
📍 Teatre Akadèmia (zona Francesc Macià-Barcelona)
ℹ️ https://teatreakademia.cat/espectacle/isidoro/

🗓️Dijous 20 de novembre 2025
20.30 hores
🎭 LA TRENA
🪶 Autoria: Laetitia Colombani 
©️Traducció i dramatúrgia: Cristina Genebat i Marta Marco
🎯Direcció: Clara Segura
🎭 Repartiment: Cristina Genebat, Marta Marco, Aida Oset, Clara Segura
📍 Teatre Goya (zona Pl Universitat-Barcelona)

🗓️ Dijous 4 de desembre 2025
19.30 hores
🎭 LLUNA PLENA
🪶 Autoria: Aki Shimazaki 
©️Traducció: Mercè Ubach
🎯Direcció: Àlex Rigola
🎭 Repartiment: Andreu Benito, Luisa Castell, Miranda Gas, Pep Cruz
📍 HEARTBREAK HOTEL Teatre (zona Sants – metro Badal-Barcelona)

🗓️ Diumenge 25 de gener 2026
18 hores
🎭 ELS OBJECTES FLOTANTS
🪶 Autoria i adaptació: Montse Clotet i Tessa Harry
©️Dramatúrgia: Irene Vicente Salas i Carles Fernández Giua
🎯Direcció: Carles Fernández Giua
🎭 Repartiment: Anna Sahun, Elena Gadel i Ariadna Montfor
📍 Teatre Akadèmia (zona Francesc Macià-Barcelona)

🗓️ Divendres 6 de març 2026
19 hores
🎭 FESTA A ROMA
🪶 Autoria: Martí Artigau
🎯Direcció: Clara Segura
🎭 Repartiment: Marta Angelat, Xavier Boada, Lluís Marco, Gemma Martínez, Albert Triola, Oriol Vila
📍 Teatre LliureGràcia (Metro Fontana-Barcelona)

🗓️Dilluns 27 d’abril 2026
20hores
🎭 LES DONES SÀVIES
🪶 Autoria: Molière
©️Dramatúrgia: Lluís Hansen i Ricard Farré
🎯Direcció:  Ricard Farré i Enric Cambray
🎭 Repartiment: Ricard Farré i Enric Cambray 
📍 Teatre Goya (zona Pl Universitat-Barcelona)

A mida que tinguem més informació us la farem arribar.

Si voleu contactar amb nosaltres podeu enviar un correu a garbells@cal.cat

Marta Parera
Violant Martí
Voluntàries de Garbells de llengua

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Apeirògon

Apeirògon ha estat la meva lectura d’estiu. Gràcies a l’Imma i a la resta de garbellaires del Nas de barraca.

Text extret de Llibres i punt

L’Abir va morir l’any 2007 per l’impacte d’una bala de goma mal disparada a la base del clatell. L’arma la va disparar un soldat israelià. Això passava a Anata, a Cisjordània, territori ocupat. Només tenia 10 anys i anava a comprar caramels.

La Smadar només en tenia 14 quan la va sorprendre un atemptat suïcida palestí a Jerusalem. Tres joves van fer esclatar cinturons d’explosius i va haver-hi víctimes mortals. La petita anava a la llibreria a buscar llibres. Era l’any 1997.

El conflicte Israel-Palestina té arrels fondes i antigues, i molt difícil solució. Són moltes les víctimes, els represaliats, i les atrocitats que s’han comès en aquella terra en guerra constant. “Apeirògon” és la història de dues nenes que van perdre la vida pel fet de ser qui eren, una de cada bàndol. Però els protagonistes són els seus pares, en Bassam Aramin, palestí i pare de l’Abir, i en Rami Elhanan, jueu i pare de la Smadar. Dos homes que ho tenen tot per odiar-se, que ja només pel fet de ser d’ètnies diferents ja els separa un abisme insondable. I a aquest s’hi uneix la pèrdua d’una filla en mans de l’altre bàndol. Dos homes que podrien matar-se amb les seves pròpies mans pel dolor que senten, però que han triat el camí de la pau. Amb el dol a l’esquena, amb una ferida que no tancarà mai, decideixen recórrer el món sota el paraigües del Cercle de Pares explicant la seva experiència. Junts, estimant-se com a germans, malgrat dels malgrats. Si ells, que ho tenen tot per sentir la més gran de les ràbies, són capaços de clamar per la pau, no hi ha cap motiu per no prendre’ls com a exemple.

Apeirògon és un polígon amb una infinitat nombrable de costats, tants com vessants té el conflicte entre jueus i palestins des de fa molts anys. Colum Mc Cann construeix un trencaclosques de 1001 peces i així fa també un homenatge a “Les mil i una nits”, un llibre que encantava a la Smadar, en especial “El conte del geperut”. Aquesta organització en 1001 capítols crida l’atenció i és el que el fa especial, perquè a més arriba de manera ascendent fins el 500 i després torna a descendir fins l’1. Per la llargada del llibre ja veiem que els capítols no poden ser gaire llargs, en molts casos són d’una sola frase, o una imatge. Però tots ells estan construïts amb frases curtes i precises, directes. Tot el que diu és important. En aparença, alguns fragments són inconnexos, es desvien de la història d’en Bassam i en Rami, i probablement hi ha molta metàfora i simbolisme. Però tot va encaixant mica en mica i ens permet tenir una imatge global sobre els dos desafortunats incidents que van acabar amb la vida de l’Abir i la Smadar, però també sobre les trajectòries vitals anteriors dels pares i les derivacions posteriors a la pèrdua de les filles. De passada, aprenem història i se’ns donen moltes claus per entendre com pensen israelians i palestins i alguns dels motius de discòrdia. El fet que siguin capítols tan curts, i perquè realment el que explica és colpidor, fa que no puguis parar de llegir, sempre se’n pot llegir un més, o dos, o els que calguin. McCann, a més, sap com tocar la fibra i dir les paraules justes per anar empetitint el cor del lector. Té la capacitat de mantenir una equidistància i una neutralitat que no són gens fàcils, i que probablement a ulls de molta gent puguin arribar a ser ofensius, perquè molts cops ens posicionem amb un bàndol o altre i ens tornem molt crítics amb el contrari, que això de prendre partit és molt humà. Però encara és més humà fer-ho sense tenir absolutament ni idea de com van les coses allà. McCann és crític i condemna la violència, la insensibilitat que porta a tanta desgràcia, però no a uns o altres concretament. El llibre és un cant a la pau i a l’esperança, et deixa tocat i tou, però et fa creure que és possible.
.

Aquesta novel·la és una meravella. Em va deixar plena d’esperança, aquest és el seu do. I té uns efectes completament trasbalsadors, us farà caure de genolls a terra. Una novel·la espectacular i necessària”, ELIZABETH STROUT

“Una novel·la extraordinària. Colum McCann ha trobat la forma i la veu per explicar una història complexa al cor de la qual batega amb força una amistat inesperada entre dos homes”, KAMILA SHAMSIE

“El millor llibre que llegireu aquest any”, MICHAEL CUNNINGHAM

Apeirògon és una novel·la extraordinària i impactant, narrada en mil i una vinyetes curtes i punyents que sovint agafen volada cinematogràfica, i ressegueix la vida d’en Rami i en Bassam, i la improbable amistat que els uneix, alhora que ens parla de l’experiència de creuar un punt de control a la carretera, de sobreviure a la presó, de les migracions dels ocells i de les marques de les bales, entre moltes altres coses. Una lectura poderosa i reveladora, una història íntima i col·lectiva, al mateix temps, commovedora i plena d’esperança.

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Adeu a Robert Redford

Dimarts 16/9 al migdia rebo la notícia que Robert Redford ha mort als 89 anys mentre dormia. Marxa un altre dels grans actors de cinema nordamericà i gran lluitador dels drets socials. Un home compromés, discret en la vida privada i amb un encant especial.

Robert Redford, un actor amb l’aspecte de ser un déu de platja i amb un magnetisme subtil en films com Butch Cassidy and the Sundance Kid o Tots els homes del president va forjar un llegat en les seves actuacions, però encara més com a impulsor principal i més destacat del cinema independent nord-americà.

[…]

Redford, amb la mandíbula quadrada, els ulls blaus i els cabells tacats pel sol, projectava una bellesa quasi enlluernadora que el va convertir en un símbol sexual de Hollywood durant cinc dècades. Es va convertir en un dels actors més populars i més ben pagats del món i el seu públic gaudia tant de la seva química romàntica amb Meryl Streep o Barbra Streisand com de la seva relació fraternal amb Paul Newman o Dustin Hoffman.

[…]

Procedent d’un entorn poc prometedor –va formar part de bandes suburbanes i va beure molt fins que va deixar la universitat, poc abans de trobar la seva concentració en l’adrenalina de la interpretació–, Robert Redford també va triomfar com a productor, director guardonat amb un Oscar, activista ambiental i empresari.

Redford ha acumulat més de 50 films i una prestatgeria plena de fites generacionals. Amb Newman com a company de parla ràpida, va ser el delinqüent sardònic Sundance a Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) –una comèdia western d’amics que el va catapultar i que incloïa una seqüència memorable de salt des d’un penya-segat mentre lluitaven per evitar la llei.

Els dos actors que la crítica Pauline Kael va batejar com “les estrelles masculines més sexys del món” es van retrobar com a estafadors de l’època de la Gran Depressió que ideen un pla audaciós contra un gàngster a El cop (1973); aquest film va valer a Redford la seva única nominació a l’Oscar com a actor.

Article complet a: https://www.vilaweb.cat/noticies/robert-redford-un-cor-rebel-bategant-dins-un-cos-lluent/

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

Calle desesperanza

Desconozco si son días pasajeros, pues recurrentes regresan a mí, convirtiéndose en mis
sombras.

Tras cada esfuerzo por pisar con pie derecho al despertar, descubro de nuevo, que mi eterno
tropiezo, no es casual, me atenaza una condena de desolación.

La meta perseguida se vuelve gris, imposibilitando alcanzar nada más que ese desesperanzado lugar.

Cobarde refugio, en que embullo mi ser, cubierto sólo por fría piel, con certeza de hallarme
oculto dónde nada se puede esperar, pues nuevamente, en mí me perdí.

Rafael Moreno Guardado
Fechado un día gris

Publicat dins de Res meu tot amb tu | Deixa un comentari

Llegenda de l’Escut de Catalunya

En la que sant Jordi empunya
bandera de color blanc
hi ha l’escut de Catalunya
amb quatre barres de sang.

D’aquestes barres la història
està escrita en lletres d’or,
per saber-la de memòria
i gravar-la en nostre cor.

Essent Carles rei de França
i senyor dels catalans,
entraren folls de venjança
en ses terres els Normans.

Per sostenir sa corona
demanava el Rei socors
al comte de Barcelona,
el valent Jofre el Pilós.

En saber la nova, empunya
el Comte l’arma i l’escut
I s’enduu tot Catalunya
cap a França resolut.

Així que a França arribava
amb la flor dels catalans
el rei Carles reculava
atropellat pels normands.

I llançant-s’hi de seguida
el brau Jofre amb sos valents
va deturar l’envestida
dels normands, forts i potents.

Mes quan vençut reculava
l’enemic rostolls avall
un llançó al pit se li clava
i el fa caure de cavall.

Dintre una tenda, els de França
ferit el Comte han entrat,
posant-li al capçal la llança
i l’escut al seu costat.

I en entrar a dur-li la nova
de que els normands han perdut,
veu el Rei al Comte jove
mirant trist el seu escut.

-Si a vos se us deu la victoria, /
per què al Rei trist us mostreu?
Si voleu honors i glòria,
comte Jofre, demaneu!

Des d’avui, de vostra terra
sereu comte independent;
sereu mon company en guerra
i en pau l’amic més prudent.

-Grans mercès al Rei de França –
li respon Jofre el Pilós.
-No em reca, no, el cop de llança
que desagna tot mon cos.

-Ço que em reca i cor-me-lliga,
és veure llis mon escut,
sense cap blasó que diga
els honors que he merescut.

Llavors, el Rei de seguida
s’acosta al llit del valent,
xopa els dits en sa ferida
i així li diu dolçament:

-Amb sang del cos a la guerra
haveu guanyat el blasó.
Quan torneu a vostra terra
brodeu-lo en vostre penó.

I passant quatre ditades
del brau Jofre en l’escut blanc
hi deixava senyalades
les quatre barres de sang.

Poema original d’Antoni Borí i Fontestà,
dins de “Lo trobador català” 1892.

Publicat dins de Calaix de Sastre | Deixa un comentari

La venjança és viure

Extret de VilaWeb 05/09/2025 – Estel Solé

A vegades em passa que certes frases, certes cites o versos esdevenen quelcom corpori; carregats d’insistència volen ser vistos i, com criatures necessitades d’atenció, se’m fan presents dins els carrerons de la ment, talment com figures humanes que apareguessin a cada cantonada com un recordatori vital que silenciosament crida: no fugis, mira’m, escolta’m, atura’t i reflexiona. Aquests darrers dies d’agost, mentre plegava els dies estivals per guardar-los fins l’any que ve, una màxima del llibre Journal de Henry David Thoreau m’ha acompanyat gairebé diabòlicament. El meu desig és saber què he viscut, per tal de saber com viure d’ara endavant, diu el vers de Thoreau que m’interpel·la. Aquesta màxima és clarament una empenta cap a l’Eros, és a dir, cap a la vida, cap al viure ple, conscient, i no és en va que hagi vingut a pessigar-me. Fa dies que la mort ha vingut a rondar-me, la física i injusta, la real, la irreversible, però també la metafòrica. I per aquest motiu, també l’Eros ha fet acte de presència, com a antagonista de Tànatos, com a contrarèplica.

L’any passat, a finals d’agost, un dia després del seu trenta-novè aniversari, va morir l’Anna Tresserra, la meva amiga, doctora i investigadora científica a qui vaig dedicar la meva darrera novel·la. A l’Anna se la va endur un càncer. Va deixar al món dos fills preciosos i el seu marit meravellós, i una tristesa fonda i una sensació de desraó difícil d’empassar. Enguany, quan el calendari ens recordava la commemoració de la seva absència, més o menys per les mateixes dates, m’assabento de la mort de l’actriu Verónica Echegui i una espiral d’angoixa i d’ansietat se m’emporta novament, talment m’havia passat tres-cents seixanta-cinc dies abans. A la Verónica no la coneixia, però m’era referent com a dona i com a actriu. Tot d’una, un calc dels sentiments que vaig viure un any enrere tornarà a martellejar-me el cap: com s’assumeix la desaparició d’algú tan jove? La fel inflamant-me la ràbia, la incomprensió com un animal salvatge que no vol entrar a la gàbia de la racionalitat i campa lliurement devorant-ho tot perquè no girem full massa aviat, per recordar-nos que vivim anestesiats i que són les immerescudes morts alienes les qui donaran valor a la vida que tenim els qui encara som en aquest món.

Però el destí encara tenia una darrera puntada tenebrosa en el recosit d’esdeveniments. Fa tres dies, la Marta (no és el seu nom real), familiar propera d’un gran amic, també com l’Anna Tresserra, a trenta-nou anys ha mort de càncer deixant dos fills preciosos i un marit meravellós.

Aquest joc de miralls, aquest calidoscopi mortal i nauseabund que estableix paral·lelismes funestos entre les vides i les circumstàncies d’aquestes tres dones, m’ha tombat per terra emocionalment. D’esma, em demano un cafè a un bar. Tinc la intenció d’escriure aquest article, però la pàgina en blanc m’encega i sento palpitacions. Una ansietat pregona em cova la culpa al pit: per què elles, tres dones de la meva edat, dues d’elles mares, han mort i no sóc jo una d’elles? Podria haver estat la meva partida la que s’aturés. Un formigueig fúnebre em recorre el cos i m’endormisca els braços i les cames i em paralitza mitja cara. Somatitzo la mort fins a fer-la entrar dins meu en el camí del Tànatos a l’Eros, que necessàriament ha de passar pel Pathos. Renuncio a escriure, m’alço, pago el cafè i com un autòmat travesso els carres de Barcelona amb una sensació d’alienació absoluta. La màxima de Thoreau és un home llarguerut i escanyolit que camina al meu costat, que em mira de reüll i em diu: no has mort. Ets viva. Comptadors a zero. Com vols viure d’ara endavant. M’assenyala un mapa imaginari: Ets aquí. Però és realment aquí on vols ser? Amb les mans balbes i suades, envio un missatge a una gran amiga: “És gairebé un miracle que continuem vives. T’estimo molt. Recorda-ho.”

Em faig pas entre una munió de turistes que ocupen tota la vorera i em fan nosa, i més avall un sense llar que endreça els seus cartrons-casa. Sóc una bona mare? Per honorar les dones que han marxat, que han deixat sols els seus fills, he d’esdevenir mare també en nom seu. Com rediantre s’ho van fer per acomiadar-se dels seus fills, per acceptar el seu final? Eros, com un cartell publicitari de neons roses pampalluguejant, escriu al cel un missatge tan cert com cruel: “Has de ser feliç.” Un deure, un deute, una obligació que hauria de guiar-me cap al camí correcte, cap al reciclatge vital per despullar-me del que ja no vull, del que ja no serveix, però que per la manera absurda com vivim, no és sinó un maó més al mur de l’angoixa en què tots plegats ens estem convertint.

Com hem d’honorar als morts, si no vivint intensament, veritablement, i procurant de fer millor la vida del qui ens envolten? Però com podem entomar aquest desafiament si hem fet fora la vida del centre de la vida i l’hem deixada mig moribunda als marges?

Escric a la Marina, que era molt amiga de la Marta, per dir-li que l’acompanyo en el sentiment. No sé gaire què escriure-li perquè les paraules estan corcades i pels forats minúsculs perden sentit, així que li envio un poema que vaig escriure fa uns anys quan va morir el meu amic Charli. Potser alguns vers et pot ser bàlsam, li dic. I ara us el deixo a vosaltres aquí escrit. Perquè mentre ens preguntem individualment i col·lectiva si realment vivim com voldríem viure, si som on realment voldríem ser, recordem que l’enemic és clar, i que la venjança té forma d’esperança.

No parlar de tu
o parlar-ne a totes hores; tant és.
De cap manera omplen el buit de tu les paraules
ni pinten els colors la teva absència.

La pell s’ha fet als cops
i la mirada s’adapta lentament a la tristesa;
la foscor de la nit és tota pena.
De tant en tant, un cavall
galopa gola amunt i inunda
d’imatges i records els llagrimalls.

Seguim respirant
com si fóssim bossa buida
que el vent emplena d’aire per salvar-nos.

No és cert que no hi puguem fer res.
Ha quedat clar qui és l’enemic:
anem contra la mort.

La venjança és viure.

Publicat dins de Poemes | Deixa un comentari

El claustre de la Catedral de Barcelona

Extret de : https://taller.iec.cat/jardins/veure_jardins_un.asp?id_jardins=7

Els claustres dels convents i esglésies medievals simbolitzaven la representació del Paradís. Habitualment eren estructures obertes annexes a l’església. La part central estava sempre enjardinada, amb un punt d’aigua central d’on sortien quatre camins ortogonals que simbolitzaven els rius de l’Edèn.

El claustre de la catedral de la Santa Creu i Santa Eulàlia de Barcelona tal com es conserva ara, va ser construït durant els segles XIV I XV.  Hi van participar diferents mestres d’obres però van ser Bartomeu Gual i Andreu Escuder els que van realitzar els treballs més importants. Bartomeu Mas els va rellevar en el càrrec l’any 1463, acabant els aspectes més secundaris de l’obra ambels  altres mestres que el succeïren. 

En el claustre sempre va existir un jardí claustral. Segons els estudis de Joan Bassegoda i Nonell, el viatger alemany Hyeronimus Münzer en la seva visita a Barcelona a finals del segle XV ja va descriure el jardí en el seu llibre Itinerarium Hispanicum (1494-1495). Münzer indicà que hi havia plantats tarongers, llimoners i xiprers de manera semblant a la majoria dels edificis públics medievals. El 1823 el viatger anglès Henry Swimburne escriu en el seu llibre Picturesque tour through Spain que va quedar meravellat de la quantitat d’ocells que va veure exposats en gàbies en el claustre de la catedral, tots cuidats per un canonge ornitòleg. Una altra descripció del jardí la va fer l’arquitecte anglès George Edmund Street, que va estar a Barcelona el 1864. El descriu com “un pati ple de flors, tarongers i tres fonts”: la de la glorieta, la de l’estany de les oques i una tercera al centre del claustre, actualment   desapare- guda, on hi havia una estàtua de Sant Jordi d’on brollava aigua per la cua del cavall. Aquesta font del centre del claustre està representada en el plànol fet per l’arquitecte Oriol Mestres l’any 1863 que també va dissenyar les reixes de ferro que tancaven el jardí del claustre que es van col·locar l’any 1866. Street publicà en el seu llibre Some account of gothic architecture un gravat on es pot observar un jardí ple d’arbustos baixos, petits arbres i un exemplar d’atzavara.

Imatge del claustre de la catedral de Barcelona. Es pot observar la absencia de les reixes 
(Some account of gothic architecture in Spain by George Edmund Street, London,1865, p. 304)

Sembla que pocs anys després els jardins del claustre es van degradar, com indiquen els dibuixos de 1868 de Lluís Rigalt que mostren el mal estat dels tarongers que encara sobrevivien. No va ser fins a 1877 quan, tal com va descriure Agustí Duran i Sanpere, es transformà el jardí substituint els tarongers per magnòlies i palmeres. La palmera era considera per els romans com a símbol de la fertilitat i la victòria. 

La font central descrita per George E. Street va ser substituïda per un avet durant el mandat del cardenal Salvador Casañas i Pagès (1901-1908), tot i que curiosament l’arbre va morir per culpa de les glaçades del 1962, mentre que palmeres i magnòlies van sobreviure.

Hi han molts simbolismes lligats al claustre de la catedral. Hi viuen permanentment tretze oques que simbolitzen el martiri que va sofrir Santa Eulàlia, una nena de Sarrià de tretze anys, que l’any 304 d.C. va rebre tretze tortures pel fet d’haver confessat davant del magistrat de Barcelona que era cristiana. Les oques també feien una funció de vigilància, perquè abans el claustre formava part dels carrers de Barcelona i si algú entrava feien cridòria per avisar al vigilant del claustre que dormia a prop de la porta de Santa Eulàlia.         

Publicat dins de Barcelona, Extra d'estiu, Museu al carrer | Deixa un comentari